Предположительно.
Опытнейший экскурсовод по Финляндии.
воскресенье, 28 марта 2010 г.
Сенин Виктор Тихонович. Выпуск 1967 года.
Председатель Межгосударственной телерадиокомпании "Мир". Академик Международной Академии Культуры и искусства.
пятница, 26 марта 2010 г.
Рогинский Михаил Борисович. Выпуск 1967 года.
Журналист. Работал в "Советской Эстонии".
Источник: http://www.radiorus.ru/news.html?id=291884
Гость в студии – журналист, предприниматель, издатель и представитель ещё ряда профессий Михаил Борисович Рогинский , с которым мы давно знакомы: сначала по Таллину, потом по Ленинграду, сейчас по Санкт-Петербургу.
В 1978 году я впервые посетил город Таллин и пришёл к знакомой в Дом печати, где помещались все таллиннские редакции. У каждого журналиста тогда был отдельный кабинет или хотя бы на двоих. У каждого был свой стол и стоял свой телефон. А чай они пили не в буфете, а в баре. И в баре было притемнение, средь бела дня разрешали курить, пить коньяк, играла тихая музыка, а потом за стойкой звонил телефон, и кого-то из корреспондентов подзывали к телефону. 30 лет назад я такое видел только в кино про проклятую буржуазную жизнь. И вот тогда из другого конца зала поднялся высокий, элегантный, сухощавый, с ранней проседью, такой 100-процентный журналюга в отутюженном пиджаке и прошествовал мимо меня. Мне сказали, что это Рогинский, спецкор "Советской Эстонии", газеты ЦК Эстонии, тогда главной эстонской газеты. – В каком году ты из Ленинграда приехал в Таллин?Рогинский: Примерно за 10 лет до этого, в 1967 году, сразу же после окончания факультета журналистики Ленинградского государственного университета.
_____________________
Источник: http://erik-as.livejournal.com/3932.html
Это было лет 30 назад, в начале апреля. Я решил навестить Михаила Рогинского, ведущего журналиста "Советской Эстонии", в то время хорошего моего приятеля. Позднее в своём "Компромиссе" Сергей Довлатов вывел его под фамилией Шаблинский, сохранив при этом подлинное имя и отчество – Михаил Борисович. Мишка тогда только "женихался" с моей однофамилицей и жил пока холостяком в своей повидавшей виды однокомнатной квартире, которую он получил от газеты за особые заслуги, что позволило нам, его приятелям, заменить приставку "за" в слове "заслуги" на "у", намекая на партийную принадлежность газеты.
___________________
Не стало Михаила Рогинского – «золотого пера» русской журналистики Эстонии
Автор: Димитрий Кленский, независимый журналист (Эстония)
Пришло сообщение: умер Михаил Борисович Рогинский. Он давно тяжело болел. Но с этой новостью пришло осознание, что с уходом личностей такого калибра остро ощущаешь смену эпох.
Его неофициально считали «золотым пером» русской журналистики Советской Эстонии. Его помнят те, кто работал с ним в одноимённой, ведущей газете страны «Советская Эстония», кто читал его материалы, встречался с ним на читательских конференциях. Можно сказать, что его знала вся русскоязычная Эстония с конца 60-х годов прошлого века. Возьму на себя смелость утверждать, что Михаил Рогинский всё же был среди коллег, включая и все другие печатные издания, первым среди первых. Об этом говорит и то, что последние годы работы в «Советской Эстонии» он был специальным корреспондентом при секретариате, то есть был признан журналистом-универсалом, которому можно было поручить любое задание. И ещё: его, беспартийного, приняли на работу в самую влиятельную газету республики – орган Компартии Эстонии, редакцию газеты «Советская Эстония». За этим было признание его таланта и верного служения профессии.
И это при том, что уровень журналистики в советское время был намного выше, чем сегодня в свободной Эстонии. Творчество Михаила Рогинского совпало с расцветом русской журналистики в 70-80-е годы прошлого века. Длинен список корифеев пишущей и фотографирующей братии той эпохи: Юрий Вандерфлит, Гера Вейзблат, Роланд Трубецкой, Юрий Носков, Пётр Пушкин, Файви Ключик, Дмитрий Пранц, Татьяна Опёкина, Сергей Кузнецов… Не для красного словца, не потому, что раньше собаки громче лаяли, будет сказано: всех не перечислишь. Колоритными фигурами были, например машинистка Нинель Нужина (высочайшей культуры и знаток русского языка) или шофёр Вильям Сууркууск (чемпион Эстонии по мотокроссу).
Михаил Рогинский родился за несколько лет до войны и ребёнком запомнил её ужасы и страдания. Может быть, а может это семья, родители, но это не могло не сказаться на формировании его личности. Михаила Борисовича отличала удивительная скромность. Так, он никогда не кичился своими успехами или знакомствами с известными людьми, например, он никогда, как впоследствии многие его коллеги, не заявлял, что «он – друг Довлатова». Он не только умел радоваться успеху товарищей по редакции, но и сам вызывался помочь советом. И, конечно, он был удивительно обаятельным человеком, душой компании, как теперь говорят, обладал харизмой.
Ещё Михаил Рогинский был очень чувствительный к проявлениям непорядочности и хамства. При всей своей мужественности (высокий и стройный, умеющий постоять за себя, и не только за себя) он был душевно раним. Ещё одно важное качество Михаила Рогинского – он умел сочувствовать, сострадать, подставить плечо тому, кого незаслуженно обидели. Все его публикации, от новости до очерков пронизывали социальные нотки, всегда Михаил Рогинский был на стороне слабого, обиженного. Это тем более примечательно, что долгое время он был корреспондентом отдела промышленности и писал на хозяйственные и экономические темы. Человек для Рогинского всегда был в центре его репортажа или корреспонденции. Через него он раскрывал освещаемые проблемы.
Михаил никогда не страдал звёздной болезнью. Он всегда общался с коллегами, как равный среди равных. Но при всей мягкости и душевности его характера, он не переносил несправедливости, фальши, лжи. И тут он мог даже вскипеть, отстаивал справедливость не только эмоционально, но и убедительностью доводов. В то же время его критика никогда не была критиканством, злобной, злорадной, как у антисоветчиков. Будучи критически настроенным к советской действительности (а кто тогда в той же редакции, да в той же газете «Правда», не видел признаки надвигавшегося застоя?), Михаил Рогинский никогда не был антикоммунистом или русофобом. Смею утверждать, что он считал себя советским человеком, россиянином, но который сильно переживал по поводу человеческой или государственной глупости.
Судьба вынудила его сначала стать инженером-энергетиком – его трудовая биография связана с мощным энергетическим комплексом под Нарвой. Но другой талант взял верх. Окончив журналистский факультет Ленинградского университета, Михаил Рогинский решил быть журналистом в уже знакомой ему Эстонии. Мало того, что почти каждая его публикация было его творческим успехом, новым достижением. Он отличался удивительной ответственностью за то, что он писал, чувствовал слово, как немногие. Был случай, когда к съезду КПСС редакция приурочила тематический разворот, под «шапкой», составленной аршинными буквами. И только он, в последний момент заметил ошибку: «Сегодня будем жить лучше, чем завтра». Иначе был бы скандал. Ему тогда выписали неслыханную премию – 100 рублей, почти месячный оклад рядового корреспондента.
А ещё Михаил Рогинский отличался феноменальной трудоспособностью. Он много раз переписывал свои статьи, хотя каждый вариант был бы принят редакцией сходу, не глядя. Объяснял это Михаил Рогинский даже не желанием улучшить качество материала, стремлением довести текст до минимума – для него было в удовольствие экспериментировать, превращая работу над каждой статьей в творческую лабораторию.
С восстановлением независимости Эстонии он уходит из профессии, становится издателем, занимается бизнесом. Такое решение можно объяснить и тем, что ушли лучшие годы для творчества, а может и тем, что писать против того, о чём он писал многие годы, для Михаила Борисовича было беспринципно. Более того, он наконец-то ощутил свободу в полном смысле этого слова и решил пожить для своих близких, да и себя. Для них он стал зарабатывать приличные деньги, а сам – жить в своё удовольствие, в том числе много путешествуя. Это было компенсацией за трудное военное и послевоенное детство, да и аскетический образ жизни в советское время.
Ещё один хороший человек ушедшей эпохи покинул этот мир:
… Да, были люди в наше время,
Не то, что нынешнее племя:
Богатыри — не вы!…
четверг, 25 марта 2010 г.
Лелекова Зоя Тимофеевна. Выпуск 1967 года.
Член Петербургского Союза журналистов.
Источник: http://www.nev-almanah.spb.ru/2003/5n/hum_konfuz.shtml
Зоя Лелекова , при всей "русскоязычности" имени и фамилии, пишет стихи (кто бы мог подумать!) не только на русском, но и на эстонском, и не только пишет, но уже успела опубликовать целых две книги таких стихотворений. Ироническая проза, которая параллельно выходит из-под ее пера на страницы периодики, как признается автор, "всего лишь отдохновение души". Полагаю, наши читатели тоже не против отдохнуть душой вместе с Зоей.
среда, 24 марта 2010 г.
Байков Олег Дмитриевич. Выпуск 1967 года.
Источник: http://www.sakharov-center.ru/asfcd/auth/auth_pages61c2.html?Key=4303&page=78
Редактором многотиражной газеты судостроительного завода имени Жданова, где я работала, был Олег Дмитриевич Байков , чья безвременная смерть еще и сейчас болью отзывается в моей душе.
Шулбаева Валентина Гавриловна. Выпуск 1967 года.
Источник: http://www.nbdrx.ru/chit/lm/souz/souz27.asp
Валентина Гавриловна Шулбаева родилась 11 августа 1939 года в улусе Чиланы Таштыпского района Хакасии. Закончила национальную школу и в 1961 году поступила на факультет журналистики Ленинградского государственного университета. После его окончания несколько лет работала в редакции газеты “Ленин чолы” и областном радиокомитете. Сейчас В.Г.Шулбаева - главный редактор Хакасского книжного издательства, член Правления Союза писателей Хакасии и хакасского отделения Фонда культуры Республики Хакасия.
Важным этапом в судьбе первой в Хакасии женщины - драматурга стал семинар драматургов, проходивший в 1975 году в г.Рузе под Москвой. На этом семинаре высокую оценку и диплом 1-ой степени получила ее пьеса “Недопетая песня”. В этом же году В.Шулбаева закончила Высшие театральные курсы при ГИТИСе.
В.Г.Шулбаева - член Союза писателей России,Заслуженный работник культуры РСФСР, заслуженный деятель искусств Республики Хакасия.
________________
Сегодня свой 70-летний юбилей отмечает Валентина Гавриловна Шулбаева . Валентина Гавриловна – член Союза писателей России, член Правления Союза писателей Хакасии, Лиги женщин Хакасии «Алтынай», а также обладатель Государственной премии Республики Хакасия имени Н.Ф.Катанова.
Шулбаева В.Г. родилась 11 августа 1939 года в селе Чиланы Таштыпского района. Заслуженный деятель Республики Хакасия, Заслуженный работник культуры РСФСР, ветеран труда.
Будучи еще школьницей в 1957 году она как юный автор двух одноактных пьес была приглашена в г. Красноярск для участия в праздновании 250-летия присоединения Хакасии к России. Там была поставлена ее пьеса «В подтаёжном аале». А первая взрослая пьеса «Недопетая песня» не только завоевала первое место на всесоюзном семинаре молодых писателей в Мосвке, но была взята на госзаказ, что означало всероссийское признание.
В.Шулбаева является автором девяти поставленных пьес, которые прочно вошли в учебные программы школ и высших учебных заведений Хакасии. Это и «Недопетая песня», «Маральи панты», «Не только любовь», «Превратности судьбы» и др. Первые три пьесы были изданы в Москве в типографии ВААП и разосланы по театрам России. В Хакасии написано более двухсот работ, дающихъ высокую оценку её творчеству. В качестве главного редактора Хакасского книжного издательства «Айра», а также руководителя литобъединения «Тан солбаны» она многих молодых авторов ввела в большую литературу, среди них Нина Тодыбаева, лауреат нескольких престижных российских премий.
Благодаря инициативе Валентины Шулбаевой в селе Бутрахты открыт краеведческий музей.
Мы поздравляем Валентину Гавриловну с юбилеем и желаем ей дальнейших творческих успехов, здоровья и долгих лет жизни!
Шишкин Владимир Иванович. Выпуск 1967 года.
Источник: http://www.kirpravda.ru/1734
1967 году Владимир Иванович Шишкин окончил факультет журналистики Ленинградского государственного университета, и с тех пор в трудовой книжке в графе о месте работы у него значится одна запись: «Редакция газеты «Кировская правда». За годы работы в этом издании он занимал различные посты - от младшего литсотрудника до заведующего отделом и ответственного секретаря. В 1991-1992 годах был редактором газеты.
Особенно тяготеет В.И. Шишкин к научной тематике, по существу выполняя в редакции функции научного обозревателя газеты. Его статьи, посвящённые деятельности отдельных учёных или проблемам научного поиска, а также материалы мировоззренческого направления неизменно вызывали живой отклик у читателей. Подобные публикации принесли ему в 1972 году звание лауреата Всесоюзного конкурса журнала «Журналист».
Очерки В.И. Шишкина публиковались в 11 сборниках, увидевших свет в Кировском областном издательстве, а также в московском издательстве «Современник» и рижском «Авотс». Из-под его пера вышли, кроме того, три книги, популяризирующие научный поиск.
В несомненную заслугу В.И. Шишкину следует поставить его неустанный, кропотливый труд по воспитанию и обучению молодого поколения журналистов. Внештатные корреспонденты, прошедшие школу отдела информации «Кировской правды», впоследствии работали на профессиональной основе в печатных изданиях, на радио и телевидении.
Награждён медалью «Ветеран труда» (1986 г.) и многими почётными грамотами различного достоинства.
В 1998 году Указом Президента РФ В.И. Шишкину было присвоено почётное звание «Заслуженный работник культуры Российской Федерации».
Смирнова Лидия Васильевна. Выпуск 1967 года.
Источник: http://www.ballion.ru/content/view/827/97/
Уроженка г.Новороссийска, автор сборников стихов: «Горящая лампада», «Горчичная луна», «С богами и с людьми», «Моление о будущем». Известная кировская поэтесса, журналистка, театральный критик. Член Кировской областной журналистской организации. Работала в редакции газеты "Кировская правда".
Поэзия Л. Смирновой отмечена печатью яркого художественного своеобразия. За нею – культура поэзии «серебряного века». Стихи полны раздумий о жизни и ее метаморфозах, о судьбе Родины, России, «жестоком, железном веке». В них утверждаются общечеловеческие ценности любви, добра и красоты.
Рост Юрий Михайлович. Выпуск 1967 года.
Фотограф.
Ссылки: http://foto.potrebitel.ru/data/4/42/p178.shtml
http://www.journalists.spb.ru/publish/newspaper/number_6/rost/
Юрий Рост: «Я влюблен во всех, кого фотографирую»
– Юрий Михайлович, что самое главное для фотографа?
– Самое главное увидеть. Фотография – это способ выразить себя при очень быстром результате. Это и искусство, и инструмент: возможность наиболее быстрым и малозатратным для труда способом посмотреть и выразить свое отношение к предмету. Фотография показывает и объект, и свое представление об этом объекте.
– У вас всегда получается?
– Если не получается, то я не печатаю. Поэтому получается, что как будто всегда получается. Я думаю, что у человека накапливается какое-то количество изображений, и с годами фотографировать труднее. Кажется, что ты уже это видел. Вообще был период, когда казалось, что не надо больше снимать. Но сейчас он прошел. Иногда думаешь: зачем такое количество изображений? После выставки от каких-то работ избавляешься. И кажется, что все бессмысленно.
– Бывает, что после съемки люди перед глазами?
– Нет. Я снимаю довольно быстро. Я не выстраиваю интерьер, у меня нет моделей. Человек располагается в пространстве так, как ему удобно. Происходит общение. Иногда подсматриваешь, наблюдаешь за ним, ищешь то изображение, которое соответствует твоему представлению об этом человеке. Редкий случай, когда у меня целая пленка уходит на одного человека. Иногда это один кадр. Когда снимал Андрея Сахарова, я его даже обманул: очень долго снимал без пленки, потому что у меня была всего одна, а мне хотелось, чтобы он привык ко мне и перестал замечать. Очень важно, чтобы человек прекратил контроль над собой.
– Вы жалеете, что не успели снять тех, кого уже нет с нами?
– Да. Тех людей, которые были для меня значительны. Из известных людей я жалею, что не успел снять Евгения Леонова, не очень толково снял Смоктуновского, не такого, которого себе представлял. Я думал, что жизнь длиннее. А человек с годами набирает-обретает изображение. Даже женщины с возрастом становятся обладателями другой красоты. Детей снимать интересно, потому что они непосредственны. Они не создают образ. Так же, как и пожилые люди, которых уже не напрягает собственное изображение. Они более податливы. А мне очень хочется, чтобы человек был естественен и не старался бы выглядеть.
– Вы видели столько лиц… Действительно, глаза – зеркало души?
– Глаза расположены близко к периферийной части мозга. Поэтому человек чаще всего контролирует свое «зеркало». Глазами легко можно соврать. Я думаю, что рот может больше сказать о человеке, чем глаза, потому что человек забывает о нем. Вот вы когда едете в метро, посмотрите – глаза закрыты, а лица все разные, глядя на рот можно многое определить. А потом, рот – это многофункциональная вещь: ты им ешь, улыбаешься, целуешься.
– Вы говорили, что можно обмануть женщину, сделав зеркальное изображение…
– Да. Человек привыкает к своему изображению. Все люди асимметричны. Когда человеку предлагаешь зеркальное изображение, которое ему лучше знакомо по зеркалу, оно больше нравится. Но обычно я не переворачиваю негативы, потому что это все-таки нечестно. А снимать в зеркалах я люблю. У меня было фото, которое мне очень дорого, – Алиса Фрейндлих в нескольких зеркалах: одно снизу, другое сверху. Получились совершенно разные люди, разные состояния. Тут еще важен угол зрения. Зеркало вообще что-то меняет, может быть, в силу неровностей.
– Сейчас очень модно обрабатывать фотографии на компьютере…
– Это другая история. Наверно, такой человек уже не фотограф, а художник. Потому что он может композиционно все разложить, поставить, склеить. У него должно быть четкое, художественное видение, вкус и такт. А «мокрая» фотография тем и хороша, что она сохраняет те ошибки, погрешности, которые существуют. В «фотошопе» можно исправить человека, подкрасить. Само слово «объектив» очень точное. Оно в равной степени относится и к объекту, и к объективности, и к реальности.
– Цифровая фотография не вытеснит обычную?
– Думаю, что нет. Когда появилась фотография, говорили, что умрет портретная живопись, когда появилось движущееся изображение, говорили, что умрет фотография. В журналистике обычная фотография, конечно, уступит место цифровой. Но так же, как у писателя, который работает на компьютере, не существует рукописи, так и у человека, снимающего на цифровой фотоаппарат, не будет настоящих негативов.
– Вы храните негативы?
– Да, не знаю, правда, что с ними будет…
– Сколько их?
– Десятки, может быть, сотни тысяч.
– Вы сами печатаете?
– Черно-белые сам, цветной печатью не владею. У меня есть свой «печатник». Я контролирую процесс.
– Помните ваш первый снимок?
– Да. Я его сделал, когда мне подарили фотоаппарат – в 6 лет. Негатив чудом сохранился. На нем – мои друзья. Один из них – актер БДТ Валя Караваев. Этот снимок был на выставке «Групповой портрет на фоне века». Кстати, он вполне конкурирует с тем, что я сделал потом.
– Как вам кажется, почему не все любят фотографироваться?
– Может быть, не любят свое изображение. Многие из тех, кто не любит фотографироваться, спокойно выдерживают видеосъемку. Живыми они кажутся себе более похожими на себя. А на фотографии – люди статичны.
– А вы сами любите фотографироваться?
– Нет, но иногда когда получаются хорошие фотографии, я их оставляю. Автопортретов немного.
– Ваша мечта?
– Пожить подольше да поработать. Не терять интереса к жизни. Сейчас конкретно – выставка, которой я занимаюсь. Пробую сделать выставку, где будет представлен мир природы без людей. До этого у меня была выставка «Портрет на фоне века» – люди, которых я снимал на протяжении своей жизни. Это были не в чистом виде портреты, а знаки времени, люди, принадлежащие к этому времени. На новой выставке будут представлены не пейзажи, а фотографии цвета природы. А рядом будут черно-белые портреты.
– Как вы выбираете фотографии для выставки?
– По маленьким фотографиям я уже решаю, надо ли печатать большие. Хотя часто ошибаешься: в размере некоторые фотографии выигрывают, некоторые проигрывают.
– Книжку не собираетесь выпускать?
– Работаю над этим. Книжка будет черно-белая. Надо издать хорошо.
– Сколько в ней будет фотографий?
– 120-150. Формат – 60 х 90 или 70 х 100.
– Часто бывает, что через объектив видишь одного человека, а на бумаге он другой?
– Очень часто. Особенно трудно с подвижными лицами.
– В этом загадка фотографии?
– Человек вообще загадка: как он живет, о чем думает. И изображение – загадка. Странно, что видишь объемного человека, а узнаешь плоского.
– Поделитесь, пожалуйста, с нашими читателями секретами удачной фотографии.
– Как-то меня спросили, какая «мыльница» самая лучшая. Я ответил: та, в которой настоящее мыло. Чем меньше снимаете, тем лучше. Надо снимать те вещи, которые по-настоящему волнуют. А так лучше пойти и купить альбом или открытки, где все профессионально снято. Но люди тратят время и усилия, чтобы снять то, что нельзя хорошо снять. Совершенно необязательно снимать, можно запомнить.
– А как же «остановить мгновенье»?
– Ты можешь остановить мгновенье, но это будет смерть. Не надо его останавливать, его можно зафиксировать. Детей, конечно, снимайте. Я бы снимал детей так: купил бы дешевый штатив, отметил бы на полу 3 кружка, куда ставить штатив, и раз в месяц, в полгода, в динамике, в развитии снимал.
– Вы выходите из себя в процессе работы? Можете отложить съемку?
– Съемку нет. Когда не получается, я могу отложить печать, переписать текст. Я очень медленно настраиваюсь на работу, но когда начинаю работать… Русская пословица «Медленно запрягаю, но быстро еду» – это про меня.
– Когда вы влюблены, ваши фотографии другие?
– Я влюблен в каждого человека, которого я фотографирую.
[Беседовала Татьяна Болотовская]
Подписаться на:
Сообщения (Atom)
